Höhepunkte des Americas Wing des Museum of Fine Arts Boston

Ein kolossales Meisterwerk

Porträt des Philadelphia-Porträtmalers Thomas Sully aus dem Jahr 1819Passage des Delawaremisst 146,5 x 207 Zoll. Das ist über 17 Fuß breit! Die Szene, die einen entscheidenden Moment des Unabhängigkeitskrieges in der Weihnachtsnacht 1776 darstellt, wurde vom Bundesstaat North Carolina für das State House in Raleigh in Auftrag gegeben, hing dort aber nie. In seinem Eifer, das Projekt in Angriff zu nehmen, brachte Sully Farben auf die Leinwand, bevor er in einem Brief des Gouverneurs von North Carolina die endgültigen Maße erhielt, und das endgültige Gemälde erwies sich als zu groß für eine der Wände im Senatssaal des State House. Sully fand einen in Boston ansässigen Käufer, und das Gemälde wurde schließlich 1903 dem Museum of Fine Arts in Boston geschenkt. Auch hier erwies sich seine enorme Größe als problematisch, und das Gemälde und sein Originalrahmen blieben mehr als ein Jahrhundert lang eingelagert.

Der Flügel wurde mit einer verstärkten Wand ausgestattet, die speziell für die Größe und das Gewicht des Gemäldes ausgelegt war und schließlich sicherstellte, dass die Öffentlichkeit dieses kolossale Meisterwerk besichtigen kann.

Sons of Liberty Bowl

Dies ist nicht irgendeine Rum-Punschschale. „Diese Schüssel ist eine Erklärung des politischen Trotzes“, heißt es auf der Beschilderung, die Paul Revere's vorstelltSons of Liberty Bowl, eines der bedeutendsten der 5.000 im Art of the Americas-Flügel des MFA ausgestellten Objekte. Neben der Unabhängigkeitserklärung und der Verfassung gilt die Sons of Liberty Bowl als einer der drei am meisten geschätzten historischen Schätze des Landes.

Die gravierte Schale wurde von 15 von Reveres Kollegen der geheimnisvollen und aufrührerischen Gruppe „Sons of Liberty“ in Auftrag gegeben. Damit wurden 92 Mitglieder des Repräsentantenhauses von Massachusetts geehrt, deren Missachtung der Townshend Acts, die britische Importe wie Tee besteuerten, dazu beitrug, die amerikanische Revolution voranzutreiben.

Ein Gemälde von John Singer Sargent erwacht zum Leben

Auf Ebene 2 des Art of the Americas-Flügels können Besucher inmitten der MFA-Sammlung von Werken des 19. und frühen 20. Jahrhunderts die umfangreichen Bestände des Museums an Gemälden von John Singer Sargent besichtigen. Dieses große Porträt von 1882Die Töchter von Edward Darley BoitEin Highlight ist das Bild, das in der Pariser Wohnung der Familie gemalt wurde, als Sargent erst 26 Jahre alt war. Das Gemälde wird von den beiden blauen und weißen japanischen Porzellanvasen aus dem 19. Jahrhundert flankiert, die auf Sargents Gemälde zu sehen sind. Diese wertvollen Besitztümer reisten mit den Boits zwischen Boston und Paris hin und her, und es ist etwas bemerkenswert, sie in Kombination mit dem Gemälde zu sehen, das ihm dreidimensionales Leben verleiht.

Mächtiges Niagara

Ebenfalls auf der zweiten Ebene des Art of the Americas-Flügels befindet sich eine Galerie, die den Amerikanern im Ausland im 19. Jahrhundert gewidmet ist und einem Pariser Salon ähnelt. Hier gibt es neben europäischen Szenen auch einen Abschnitt, der Generationen amerikanischer Künstler gewidmet ist, die die Niagarafälle gemalt haben. William Morris Hunts 1876Niagaraist der atemberaubende Mittelpunkt.

Ein Rahmen, der den Test der Zeit bestanden hat

Die der Kunst und Einrichtung aus der Kolonialzeit gewidmete Galerie auf der LG-Ebene des Art of the Americas Wing ist in das Holz eingerahmt, das einst als Stütze für die zweite Etage eines Hauses aus dem 17. Jahrhundert in Ipswich, Massachusetts, diente. DerManning House-RahmenDas Museum stammt aus der Zeit um 1692–93 und besteht aus Eichen- und Lärchenbalken, die installiert wurden, um einer Galerie Authentizität zu verleihen, in der die beispiellose Sammlung des MFA an nordamerikanischen Möbeln, Silber und Porträts aus dem 17. und frühen 18. Jahrhundert, hauptsächlich aus Neuengland, ausgestellt wird.

Das ikonischste amerikanische Porträt, das jemals gemalt wurde

Zu George Washingtons Zeiten gab es keine Paparazzi, daher füllte der in Rhode Island geborene Meisterporträtmaler Gilbert Stuart die Lücke, indem er mehr als 50 Porträts des Helden des Unabhängigkeitskrieges und ersten US-Präsidenten malte. Die meisten basierten auf diesem unvollendeten Öl auf Leinwand aus dem Jahr 1796, das vor allem auch als Grundlage für das Porträt Washingtons auf dem 1-Dollar-Schein diente. Das berühmteste Bild von Washington können Sie zusammen mit Stuarts Porträts von Martha Washington und John Adams auf Ebene 1 des Art of the Americas-Flügels sehen.

Amerikanische Handwerkskunst

Die Townsends und Goddards waren zwei miteinander verbundene Quäkerfamilien in Newport, Rhode Island, die einen unverwechselbaren Stil edler Möbel entwickelten, der bei Antiquitätensammlern begehrt war. Mit ihrem charakteristischen Block-und-Muschel-Motiv stellen diese aufwendig geschnitzten Schränke und andere edle Holzmöbel „den Höhepunkt der Kunst und des Handwerks bei Kolonialmöbeln dar“, heißt es im Wandtext im MFA, wo sich die Newport Furniture-Galerie auf der ersten Ebene des Art of the Americas-Flügels befindet. Das MFA ist stolz darauf, einige der schönsten Kreationen der Townsend-Goddard-Werkstatt zu bewahren.

Eine geschätzte Boston-Szene

Auf der zweiten Ebene des Art of the Americas-Flügels sollten Besucher der dem Impressionismus gewidmeten Galerie in Boston einen Besuch abstatten. Zu den hervorragenden Beständen des MFA gehört diese winterliche impressionistische Landschaft von Childe Hassam, einem gebürtigen Bostoner.Boston Common in der Dämmerungist ein Bild, das häufig auf Weihnachtskarten und Geschenken mit Boston-Motiv erscheint, und ich war beeindruckt, wie bewegend das Originalöl auf Leinwand ist. Hassam war insbesondere einer der ersten Künstler, der das amerikanische Stadtleben im Stil der französischen Impressionisten darstellte.

Eine Rockwellsche Sicht auf die 60er Jahre

Die dritte Ebene des Art of the Americas-Flügels ist der Kunst des 20. Jahrhunderts bis Mitte der 1980er Jahre gewidmet. Herausragend war dieses Original-Ölgemälde von einem der kommerziell erfolgreichsten Künstler Neuenglands: Norman Rockwell. Gemalt 1967 als Ergänzung zu aSuchenIn einem Zeitschriftenartikel über afroamerikanische Mittelschichtsfamilien, die in die traditionell weißen Vororte Chicagos ziehen, fängt er einen Ausschnitt aus dem amerikanischen Leben während eines turbulenten Jahrzehnts ein. Interessanterweise vermerkt der dem Gemälde beigefügte Wandtext, dass Rockwell sich für dieses Gemälde wie üblich auf einheimische Neu-Engländer als Vorbilder stützte.

Ein bewegendes Denkmal

Der Art of the Americas Wing am MFA in Boston zählt dieses maßstabsgetreue Modell des Pennsylvania Railroad War Memorial von Walker Hancock, das zwischen 1949 und 1952 entworfen wurde, zu seinen Schätzen. Der Blick in das Gesicht des Auferstehungsengels, der einen gefallenen Soldaten umarmt, ist ein bewegendes Erlebnis: eine Hommage an die Fähigkeit der Kunst, die Tiefen menschlicher Emotionen hervorzurufen.